En los claustros de piedra del Musee des Arts Decoratifs contiguo al palaciego Louvre, Elie Saab presentó el miércoles su última colección ante una audiencia llena de personalidades, incluida Alicia Silverstone.
En medio del histórico lugar, Saab presentó un desfile de alta costura que asombró a los asistentes con sus intrincados detalles y magníficas siluetas, y estuvo a la altura de la grandeza del lugar.
Aquí hay algunos aspectos destacados de las colecciones de alta costura de otoño-invierno 2023 del miércoles:
LAS SIRENAS CINEMÁTICAS DE SAAB SE PUNTAN EN SEDA
Manteniéndose fiel a su espíritu centrado en el glamour, la colección de otoño vio a Saab reelaborar los contornos de la historia a través de una lente moderna. Inspirándose en las heroínas de piezas de época: Cate Blanchett en «Elizabeth», Charlize Theron en «Snow White and the Huntsman» y más, Saab reinterpretó estas figuras atemporales.
Adornos complejos, texturas intrincadas y brillantes tonos de rubí, amatista y esmeralda bailaron en los vestidos, rindiendo homenaje a las majestuosas musas cinematográficas. El simbolismo medieval cobró vida a través de rosas Tudor con lentejuelas y ramas floridas que trepaban por los vestidos, fusionando la reverencia histórica con el arte sofisticado de Saab.
Dramáticas capas de crepé cristalizado y terciopelo dentelle sobre vestidos a juego, envueltos en un enigma de encanto y lujo. Toques de fantasía cobraron vida en gotas de perlas y abejas doradas zumbando a través del follaje bordado, y vestidos etéreos con lentejuelas casi transparentes en fantasías divertidas.
Saab ha demostrado una vez más que, si bien sus inspiraciones pueden viajar a través del tiempo, el núcleo de sus colecciones, un compromiso inquebrantable con el glamour y la celebración de la belleza femenina, sigue siendo el mismo. Es esta consistencia la que sigue ganando el cariño de Saab entre su clientela.
BIKINIS, LAZOS Y MANIQUÍES: EL ESPECTÁCULO SURREALISTA DE VIKTOR & ROLF
Couture en Viktor & Rolf es como una clase magistral de suspenso. Temporada tras temporada, la anticipación entre los críticos de moda es palpable sobre cuál será su última innovación surrealista y locura creativa. Conocidos por una historia impregnada de vanguardia, Viktor Horsting y Rolf Snoeren no tienen miedo de desafiar las normas, a menudo enmarcando su moda como un comentario sobre la sociedad.
Su desfile de alta costura de otoño comenzó con un toque audaz. Los biquinis, el epítome de la ropa de verano, estaban intrincadamente sujetos con un entramado de cintas, una alusión a la paradójica atadura de la moda. Este motivo de celosía explotó en un espectáculo caleidoscópico en un bikini azul pálido que parecía amplificar a la modelo en una partícula subatómica oscilante, un look realzado por audaces tacones amarillos.
Lazos y volantes, símbolos tradicionales de la feminidad, fueron deconstruidos y recontextualizados. Un atrevido traje de baño rojo fue dividido en dos por un solo lazo desafiante, mientras que otra prenda vio lazos revoloteando hacia arriba como un vuelo de mariposas, un momento surrealista que atestiguó la poesía del dúo. Su habilidad para colocar lo inesperado no podía pasar desapercibida.
El golpe de gracia de Viktor & Rolf fue el momento listo para Instagram con una modelo adornada con un maniquí masculino sin cabeza en un esmoquin, posado sobre sus hombros. El maniquí reapareció, esta vez aparentemente saltando a los brazos de una modelo en un abrazo sobresaltado.
En un mundo de previsibilidad, Viktor & Rolf una vez más ofrecieron lo inesperado, tejiendo ingeniosamente los hilos del humor, la crítica y el surrealismo. Sus desfiles de alta costura desafían el status quo, una prenda a la vez.
LA MUESTRA DE ARTESANÍA E ILUSIÓN DE YUIMA NAKAZATO
El prometedor diseñador Yuima Nakazato, procedente de Tokio, demostró una confianza y una madurez cada vez mayores en su última colección presentada en el desfile de alta costura del miércoles.
Conocido por su combinación única de técnicas tradicionales japonesas con enfoques innovadores y sostenibles, la colección de Nakazato comenzó con una pieza sorprendente: un collar tribal en cascada que inicialmente parecía estar hecho de coral rojo pero, de hecho, estaba ingeniosamente compuesto por llaves.
Las ilusiones visuales de Nakazato se exhibieron aún más a través de piezas de joyería prominentes como un colgante de color rojo sangre, casi parecido a los restos de un cadáver.
El estilo característico del diseñador, la fusión de elementos contrastantes, fue prominente. La joyería vívida y dura contrastaba marcadamente con prendas fluidas y drapeadas que se movían delicadamente con las modelos. Un top blanco parecía haber sido arañado por un animal salvaje, reforzando aún más el espíritu indómito de la colección.
La exploración de Nakazato de textiles sostenibles y su compromiso con la reducción de residuos son notables.
Fuente: AP
